推荐外国名著及理由-推荐外国名著及理由100字

摘要： 你最喜欢的中外画家是谁，为什么？你最喜欢的中外画家是谁，为什么？我最喜欢的画家是抽象派画家——赵无极他是赵匡胤第三十代孙，祖籍江苏镇江。童年在江苏南通读书，后留学法国并入籍，成为法...

1. 你最喜欢的中外画家是谁，为什么？

你最喜欢的中外画家是谁，为什么？

我最喜欢的画家是抽象派画家——赵无极

他是赵匡胤第三十代孙，祖籍江苏镇江。童年在江苏南通读书，后留学法国并入籍，成为法籍华人。赵无极的油画以独特的艺术风格和超乎自然的艺术魅力征服了国内外无数观众，其绘画的艺术宗旨体现在以非人格性来对抗创作的个性。在“虚构”的风景中有意使用虚画法的处理。安静的风景中，大面积色彩衔接，物象和意象在若有若无之间交错。其创作多出自冥想并带有冷寂虚幻和艳红亮丽的神秘色彩，富有诗意和古典意味，具有很强的视觉冲击力！他创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的绘画空间。被誉为“西方现代抒情抽象派的代表”，是法兰西画廊终生画家。获得法国骑士勋章。他与美籍华人贝聿铭、周文中并称为“艺术三宝”…….赵无极的家乡人杰地灵，走出了画墨葡萄的徐渭，还有徐志摩……

你好亲，很开心回答你的问题

西方美术史上，每一个绘画流派，每一个时代都有自己喜欢，崇拜的画家

文艺复兴时期，自己很崇拜集美术和科学于一身的巨匠，达芬奇

达芬奇不仅仅是一位精通绘画的巨匠，画出了《蒙娜丽莎》等绝世经典名作，至今无人能超越

达芬奇画笔下恬静端庄的蒙娜丽莎，表情面带若隐若现的微笑，经过达芬奇的神来之笔，蕴含高兴，厌恶，恐惧，愤怒

很难想象，一个画家是如何做到蒙娜丽莎的微笑蕴含了那么多丰富的微表情，不敢相信这是人创作的经典名作，甚至可以相信出自上帝之手，不得不感慨达芬奇的卓越的智慧，成熟扎实的画功

自己还喜欢巴洛克时期的画家鲁本斯，鲁本斯是一位高产画家

他的画作，气势恢宏，他以出色的外交能力，卓越的绘画才能，周旋于各种达官贵族，上流社会中

他的创作，面向上流社会，皇宫贵族，他的画风，华丽，恢宏，欣赏他的画作，如同欣赏舞台上华丽的表演，绚丽的光芒

他的绘画创作，以气势恢宏的宏大画面，赞扬至高无上的权贵，歌颂君王，赢得上流社会的名声和认可

他的作品，没有忧伤，严肃，沉痛，他营造丰满的女性肉体，表达旺盛强健的生命力，表达衣食无忧的幸福生活

他为巴洛克艺术书写了华丽，健康，明亮的辉煌篇章

在中国美术史上，个人喜欢创新型画家

比如画家徐渭，泼墨的墨葡萄营造了似与不似之间的意境

宋代画家梁楷开创了大写意简笔风格，喜欢梁楷画中酣畅淋漓，一气呵成的豪放笔墨

还有画家张大千的泼彩山水画，囊括宇宙万物包罗万象的雄浑气象，浑然天成，达到了生动自然的最高境界

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？

喜欢19世纪法国学院派画家布格罗。

作为一名普通的喜爱人物油画的欣赏者，无法从布格罗的绘画技巧上去阐述，只能挂一漏万地谈谈感官上的一些直觉。

一、布格罗的人物油画多表现恬淡的乡村生活。

有年轻美妇沐浴的，有清纯少女放羊的，有稚嫩孩童戏水的……这些画多以牧场、草甸、小溪+远山、茂林为背景，恬淡、安详，中国人看了，怎能不叫人再次向往世外桃源般的日子。

二、神话题材情趣化。

如布格罗的著名油画作品《宁芙与萨堤尔》。一群仙女在森林深处的清河里洗澡，当她们发现半兽人萨堤尔在***她们时，仙女们没有气恼，而是嬉戏般地合力要将半兽人拖入水中。这种对峙中的动态，在布格罗的画笔下呈现出了一种凝滞的、平静的情趣之美。

三、色彩温暖、明亮。

人物肤色温亮、健康；人物着***真、醒目。如花格子衫、白衬衫虽然很普通，但却灵动鲜明，与画中人物身份、个性非常匹配，且与周围环境也相得益彰。

布格罗的一些著名的人物画都是***油画，由于疫情期间，许多中小学生都在家上网课，为了孩子，布格罗的精品人物油画不便在此展示，感兴趣的朋友可上网百度欣赏。

他的名画有：《仙女》《春天归来》《与爱神抗争的少女》《迷失的仙女》等等。

我最喜欢的画家是元代的黄公望。他绘制的《富春山居图》，被誉为画中“兰亭”是国宝级文物。成中国十大传世名画之一，该画为水墨纸本，是黄公望为他的师弟无用师所画。该画在流传过程中历经磨难，差点被一位收藏它的人用来殉葬，被火烧成两截，一幅称“剩山卷”，现收藏在渐江省博物馆，一幅称作“无用师卷”，现收藏在台湾省故宫博物院。

该画构图巧妙，用墨淡雅，极富浓湿干淡变化，从构思到绘成，前后花了有七年时间。

你好，我是兰石学书法，很高兴回答你的问题。

我最喜欢的画家是徐悲鸿先生。他不仅是一位学贯中西、开宗立派的大画家，还是一位广蓄兼收、因材施教的大教育家。他致力于把西方的写实技巧融汇到中国传统的绘画技巧中。由于他为中国传统美术所做的巨大贡献，因此他被称为“中国近代绘画之父”。

徐悲鸿（1895年－1953年），中国江苏宜兴人。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲学习诗文书画。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日。中华人民共和国建立后，任中华全国美术工作者协会（现中国美术家协会）***、中央美术学院院长等职。

很早就知道徐悲鸿先生，也在西安看到过徐悲鸿先生的真迹。真正了解徐先生是看了两本书，一本是廖静文女士的《徐悲鸿一生》，一本是蒋碧薇女士的《我与悲鸿》。

这两本当事人写的书让我看到了徐悲鸿先生真实的一面，他也成了我最喜欢的大画家。他的两句话我到现在都记忆犹新，一句是“人不可有傲气，但不能无傲骨”，另一句是他的座右铭：“独持偏见，一意孤行”。我喜欢他的原因主要是：

一.刻苦学习，融汇中西。

徐先生从小就跟着父亲学习绘画，加上天资聪慧，刻苦努力，所以绘画水平提高很快，17岁就在三所学校教美术，有的学生都比他年龄大。他后来又去法国学习美术。经过8年勤奋刻苦的学习和钻研，他带着精湛的绘画技法和广博的艺术知识，回到久别的祖国，致力于革新中国绘画的现实主义运动。

徐悲鸿先生擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响极大。

二.发现人才，培养人才。

徐悲鸿先生回国之后，在改良中国绘画的同时也致力于教育，他慧眼识珠，善于发现美术界的青年才俊，加以培养，使其成为栋梁之才。像我们现在熟知的大画家傅抱石先生、蒋兆和先生、吴作人先生等许多人都是徐悲鸿先生发现之后或提携、或想方设法资助到国外留学，最后都成为了中国美术界的领军人物。

三.投身抗日，卖画募捐。

抗日战争时期徐悲鸿先生不但在课堂上宣讲爱国主义，动员学生投身抗战。他自己更是身体力行，画了不少宣传鼓动全民抗战的画作如《愚公移山》等，并且到国外举办画展为抗日募捐。

四.广揽名家，投身教育。

1946年，徐悲鸿来到北平，担任北平艺专校长。他聘请了许多有影响、有能力的优秀美术家到校任教。针对中国艺术教学的薄弱之处，他强调素描是造型艺术的基础，描写物象务求精确。同时，他提倡现实主义，要求学生以表现人民生活为己任。

我喜欢徐悲鸿先生中西结合的高超画技，更喜欢他爱国抗日的赤子之心，还喜欢他投身教育，培养人才的无私奉献。

从他身上我学会了无论做什么都必须刻苦学习，坚持不懈；从他身上我学会了做人的原则：人不能有傲气，但不可无傲骨！

我做为一个书法爱好者，虽然不是学绘画的，但是艺术是相通的。徐悲鸿先生的经历使我明白，学习书法和学习绘画一样，既要专也要博。在学习一家法帖的基础上还需要多多借鉴别的法帖。

还有自己认准了就要坚持下去：“独持偏见，一意孤行”。只要一直坚持，相信总有一天会成功的，苦心人天不负！

徐悲鸿先生就是我最喜欢的大画家，上面这些就是我喜欢徐悲鸿先生的理由。

以上纯属个人观点，欢迎朋友们关注留言，批评指正，谢谢🙏@兰石学书法

（所选图片均为徐悲鸿先生画作，如侵必删）